miércoles, 11 de marzo de 2015

Cincuenta Sombras de Grey



Para no perder la costumbre y como seguramente ya han escuchado miles de veces porque ¡ahhh como ha sonado esta película!, es una nueva saga escrita que ha sido llevada al cine; ahora, dejando de lado las sagas para “niños” como Harry Potter y toda las demás como Los Juegos del Hambre, Divergente, etc., etc., para adolescentes, ahora llega una para los más “grandesitos”: Cincuenta Sombras de Grey.

            Y no es por otra cosa que sea para “adultos” más que por su contenido “sexual”, no porque ya de plano sea pornográfica, sino porque tiene lenguaje, “ciertas” escenas y situaciones eróticas propias de prácticas que algunos considerarían poco ordinal en las historias comerciales como el BDSM (Bondage, Disciplina; y Sadismo Masoquismo). Pero la verdad es que si le quitamos todo ese contenido sexual, ahí tenemos la historia de la Cenicienta, claro, combinada con la Bella y la Bestia.

            Muchas de las personas que fueron a verla (reconozcámoslo) fueron más por el morbo de ver una película sexual “permitida” pues les hablas a la cara de estos temas y se esconden o se “hacen de oídos sordos”. Ahora, según estaba leyendo esta historia como todo éxito ha sido propensa a miles de críticas malas, bueno, es verdad que a nadie le parece nada, nunca tienes a nadie contento y ahora le tocó el turno a los “puritanos”.

            Una de las críticas más relevantes que se ha hecho notar es que el argumento nació a partir de una fanfiction (historia nueva creada por un fan que se hace a partir de los personajes que conforman otra ficción) de la saga Crespúsculo, y bueno los que la odian por la “mermelada” que escupe ésta pues se hicieron presentes, pero bueno, uno siempre tiene que ser tolerante para todo porque estamos en un mundo pluricultural y hay gustos en todo, incluso hay muchos que dicen que odian Crespúsculo, pero estoy segura que la aman en secreto jajajaja, ¡no se hagan!

            En fin, la pregunta de oro es si realmente se parece a Crepúsculo.  Considero que sólo en el hecho de que ambas siguen alimentándose, como ya dije, de la Cenicienta, pero de ahí en fuera nada más se asemeja, en ese sentido es una buena adaptación de esa saga, no lo sé de los libros ya que no los he leído, tal vez en la siguiente entrega podré hacer más comentarios acerca de esto. Pero así como lo considero con Crepúsculo, tendrán muchos “peros” pero lo más importante sí lo cumplen: entretener, y eso ya es una batalla vencida le guste a quien le guste.

            Si su objetivo inminente es ir a “morbosear” les digo que les va a aburrir, pero si realmente quieren ven una historia más fuerte en contenido sexual con un argumento más solido les recomiendo Nymphomaniac Vol. 1 y 2 de Lars von Trier, ahora, si quieren ver una historia romántica, sí la hay independientemente de todo este ajetreo del sadomasoquismo y si son fans de las sagas pues obvio les va a gustar, también por el hecho de que ésta no se sitúa en un futuro apocalíptico ni en un mundo imaginario de fantasía. Digo, al menos ya tenemos otro panorama de saga comercial.

            Me parece que cumple lo necesario para entretener, pero eso sí, tiene todos los clichés románticos habidos y por haber del mundo como: chica virginal e inocente sale de pobre por el chico guapo, rico y con poder, le regala todo lo inimaginable, se rechazan pero en una borrachera se hablan y llega el salvador, la familia la ama y cosas de esas por el estilo que sólo en la ficción pasan, porque en la realidad no creo. Así que bueno, de ahí en fuera pues en cuanto a producción, fotografía, dirección, etc., sólo diré que funcionan.



FICHA TÉCNICA:           
Título: Cincuenta Sombras de Grey (Fifty Shades of Grey)
Director: Sam Taylor-Wood
Reparto: Jamie Dornan, Dakota Johnson
Producción: Michael De Luca, Dana Brunetti, E. L. James
Guión: Kelly Marcel, basado en Fifty Shades of Grey por E. L. James
Fotografía: Seamus McGarvey
País: Estados Unidos
Año: 2014

lunes, 16 de febrero de 2015

Francotirador



Y otra vez para no perder la costumbre esta temporada tenemos una vez más una película biográfica, totalmente patriótica, basada en la vida del francotirador estadounidense: Chris Kyle, quien bajo las enseñanzas de “nunca dejar a nadie atrás”, sirve al ejército de los Estados Unidos de una manera heróica en la guerra contra Irak, arriesgándolo todo incluso el estar con su familia.

            Es una película desgarradora, supongo, para todos aquellos estadounidenses que aman a su país, digo, ya el resto del mundo tiene su opinión propia acerca de la guerra entre Estados Unidos e Irak, pero bueno, finalmente con este filme recuerdan a este soldado muy famoso entre las filas norteamericanas.

            Me parece que es buena actuación la de Bradley Cooper, creo que te transmite un sentimiento real en su interpretación, pues independientemente de la parte gloriosa de la cinta, hay una parte oscura y son todas y cada una de las secuelas y consecuencias de ir a la guerra, muchos ya no regresan con vida, pero otros se quedan en la guerra en mente y no pueden regresar a la realidad.

            Es una película buena, pero si no están de acuerdo con la filosofía estadounidense mejor absténganse.

FICHA TÉCNICA:           
Título: Francotirador (American Sniper)
Director: Clint Eastwood
Reparto: Bradley Cooper, Sienna Miller, Luke Grimes, Kyle Gallner, Jake McDorman, Cory Hardrict, Sam Jaeger, Max Charles
Producción: Clint Eastwood, Robert Lorenz, Andrew Lazar, Bradley Cooper, Peter Morgan
Guión: Jason Dean Hall
Fotografía: Tom Stern
País: Estados Unidos
Año: 2014

El Destino de Júpiter




Me acuerdo que desde como a mediados de octubre del 2014 ya había salido el trailer de esta película que la verdad prometía ser impresionante, de esas extraordinarias como nos habían acostumbrado los hermanos Wachowski en Matrix, toda una trilogía clásica y excelentes filmes.

           Pero ésta “salta” totalmente de lo que podríamos esperar de ellos, pues aunque a mi me gustó no parece que fuera de ellos, sino más bien una película romántica de acción de “otro planeta”; creo que me han decepcionado un poco y a diferencia de otras como Matrix o incluso Cloud Atlas que tienen tantas explicaciones que llegan a un punto que crees haber entendido todo pero en realidad no has captado nada de nada, estas películas son de las que tienes que ver más de dos veces, pero El Destino de Júpiter de repente no le entiendes no porque sea difícil o tenga un lenguaje complicado, sino porque ésta sí de plano carece de explicaciones.

          Seamos sinceros y voy a decir que lo mejor de esta cinta es Mila Kunis, ¡que hermosa se ve y que vestuarios!, ¡que bárbara! Quedé impresionada, ella es una actriz de las que diría: “esta es la prueba de que se puede ser guapa, sensual y buena artista sin tener un cuerpo perfecto”. Y otro que me sigue impresionando es Eddie Redmayne, que en esta ocasión sale de malo y ¡vaya, que buena interpretación! tiene un gran futuro como actor.

            Fuera de eso, quedó excelente para irla a ver el día del Amor y la Amistad (claro, si lo celebran) porque como lo dije ya, a mi sí me gustó pero yo por “melosa”. Si van con la idea de Matrix, mejor absténganse que van a salir decepcionados porque es como una nueva versión de La Cenicienta y La Bella y la Bestia.



FICHA TÉCNICA:           
Título: El Destino de Júpiter (Jupiter Ascending)
Director: Hermanos Wachowski
Reparto: Mila Kunis, Channing Tatum, Sean Bean, Eddie Redmayne, Douglas Booth, Tuppence Middleton, Bae Doona, James D'Arcy, Tim Pigott-Smith
Producción: Hermanos Wachowski, Grant Hill
Guión: Hermanos Wachowski
Fotografía: John Toll
País: Estados Unidos
Año: 2015

viernes, 13 de febrero de 2015

Boyhood: Momentos de una vida

 

Muchos me habían dicho que definitivamente no me podía perder esta película, después cuando vi la entrega de Los Globos de Oro y hacían comentarios acerca del mérito que tenía, no podía perdérmela y bueno, aquí va mi opinión:

     En sí no esperen descubrir el “hilo negro” con este filme, porque créanme no lo van a encontrar, su acierto radica en el tiempo de filmación, pues se rodó en un periodo de 12 años, de 2002 a 2013 con sólo 39 días de rodaje para conformar la cinta. Donde ustedes pueden ver cómo los personajes van creciendo y desarrollándose dentro de una trama.

      Ahora, Boyhood se centra en la vida de Mason. Sin embargo, cada cosa que pasa en su vida es producto de su alrededor. Es un drama de familia, como si nos contaran toda su vida en una serie de televisión, pero resumido todo en una película. Yo la verdad nunca había visto nada igual, porque ya antes he comentado lo difícil que es realizar una película, entonces, es arduo que esto se haya logrado en 12 años, pues siempre hay riesgos de que alguien salga de la película o que se muera algún actor, por ejemplo, digo, hay cosas para remediar este tipo de situaciones pero creo, el propósito del director no estaría completado.

      Así que por este lado, considero que es un filme con un reto muy bien logrado, pero como les digo, es la vida de alguien común, me parece que pudieron darle un tratamiento más interesante, pero claro, esa es mi opinión. Siento que con respecto al trabajo de dirección de actores, ellos actuaban como si estuvieran viviendo su vida; es decir, como son ellos en realidad o lo que contiguamente les ocurría, y por tal motivo, se siente más real a pesar de que como toda película es una ficción.

      En resumen, considero que es una película “linda” con la que te puedes identificar en ciertos pasajes que presentan, ves realmente y literalmente crecer a los personajes, pues lo que normalmente veríamos en un filme donde pasan los años, es ver a diferentes actores que representan al mismo personaje en sus distintas edades y como lo comenté en eso se centra todo el acierto en esta cinta. 

FICHA TÉCNICA:           
Título: Boyhood: Momentos de una vida (Boyhood)
Director: Richard Linklater
Reparto: Patricia Arquette, Ellar Coltrane, Lorelei Linklater, Ethan Hawke Producción: Richard Linklater, Cathleen Sutherland, Jonathan Sehring, John Sloss
Guión: Richard Linklater
Fotografía: Lee Daniel, Shane Kelly
País: Estados Unidos
Año: 2014

Foxcatcher



La verdad es que para nada tenía ganas de ver esta película, pero me pareció que la debía de ver sólo por el hecho de que Steve Carell interpreta un papel más serio y no una comedia como lo hemos visto la mayor parte del tiempo. No es un filme fácil y ya que estamos en la temporada donde muchas biografías son llevadas a la pantalla, ésta no podría quedarse atrás.

      Se trata de la vida del campeón de lucha olímpica grecorromana Mark Schultz y de su temporada al lado del multimillonario John Eleuthère du Pont, quien decide financiar sus entrenamientos y apoyar al equipo completo rumbo a los Juegos Olímpicos. Es un drama que está basado en hechos reales y que fue un caso muy sonado en Estados Unidos en aquella época.

      He de decir que ni Channing Tatum ni Mark Ruffalo se me hacen buenos actores, ya que en la mayoría de sus películas sus actuaciones son bastante “planas” y sin vida pero para esta cinta he de decir que sí se lucieron, o al menos le echaron más ganas, tanto que por ejemplo Mark Ruffalo cambió su apariencia física para en realidad parecer un atleta de lucha grecorromana.

      Sin embrago, la película como ya lo mencioné, cuenta el periodo de tiempo en que John du Pont apoya la carrera de Mark Schultz. Yo sé que el apellido Du Pont les debe sonar, pues sí, este personaje era uno de los herederos en acciones de la compañía química Du Pont, muy famosa por cierto. No les quiero contar mucho acerca de este filme pues si están planeando verla y no saben nada acerca de este personaje les va a sorprender.

      Aunque no se centra el argumento propiamente en John du Pont, me parece que nos debieron dar más detalle acerca de este personaje, ya que se queda muy parcial su participación y no nos deja ver más allá de su psicología que en realidad me parece, era muy importante. Fuera de este “pequeño gran detalle” el filme es bueno.


FICHA TÉCNICA:           
Título: Foxcatcher (Foxcatcher)
Director: Bennett Miller
Reparto: Steve Carell, Channing Tatum, Mark Ruffalo, Vanessa Redgrave
Producción: Bennett Millar, Megan Ellison, Jon Kilik, Anthony Bregman
Guión: E. Max Frye, Dan Futterman
Fotografía: Greig Fraser
País: Estados Unidos
Año: 2015

Corazones de Hierro


Siguiendo con las películas que cuentan la historia de “alguien” basadas en hechos reales o mejor dicho una biografía, ésta tampoco se puede quedar atrás, pues se ambienta en Alemania durante la Segunda Guerra Mundial y narra un periodo de tiempo en el cual el sargento del ejército de los Estados Unidos de la 2ª División Armada: Don "Wardaddy" Collier (Brad Pitt) comanda un tanque Sherman M4A3E8, al que hacen llamar: "Fury".

     Él, junto a su tripulación se embarcan en una misión tras líneas enemigas. Todo el equipo se conforma por gente experimentada: el artillero Boyd "Biblia" Swan (Shia LaBeouf), el ajustador de tiro Grady "Coon-Ass" Travis (Jon Bernthal) y el conductor Trini "Gordo" García (Michael Peña).

     Pero les faltaba un artillero auxiliar, pues el que estaba lo habían asesinado en una batalla anterior, es así como mandan a Norman Ellison (Logan Lerman), quién es un mecanógrafo enlistado en el ejército casi a la fuerza y no está experimentado en el campo de batalla, es así como él y este equipo tendrán que luchar literalmente por sobrevivir y ser casi una hermandad a pesar de los estragos que va ocasionando la guerra.

       Esta película se une a las filas que conforman toda la colección de las películas acerca de la Segunda Guerra Mundial con otra perspectiva, me parece que las actuaciones son bastante buenas, desde la de Brad Pitt hasta la de Logan Lerman (Percy Jackson, Las Ventajas de ser Invisible), pasando por Jon Bernthal (Walkin Dead). La trama es un poco “simplona” pero si les gustan estos temas de guerra, les va a agradar esta película. La verdad es que es mejor el tráiler que la película.


FICHA TÉCNICA:           
Título: Corazones de Hierro (Fury)
Director: David Ayer
Reparto: Brad Pitt, Shia LaBeouf, Logan Lerman, Michael Peña, Jon Bernthal
Producción: Bill Block, John Lesher, Alex Ott, Ethan Smith, David Ayer
Guión: David Ayer
Fotografía: Roman Vasyanov
País: Estados Unidos
Año: 2014

jueves, 12 de febrero de 2015

Alma Salvaje



De repente me pareció raro ver a Reese Witherspoon en una película tan dramática como ésta, de hecho hasta sentía que no era ella, y diciendo esto ya tiene un gran acierto como actriz, últimamente la veíamos en “papeles” de comedia romántica, después de su fabulosa interpretación de June Carter en Walk the Line.

            Siguiendo con los dramas autobiográficos este filme no se puede quedar atrás, y es que trata de una mujer a la cual le ocurren hechos trágicos en su vida que la hacen “perder el rumbo”, derivado de esto, tiene ciertas conductas que de hecho, no la ayudan en nada para salir adelante. Es entonces cuando decide caminar y caminar y más caminar por el Pacific Crest Trail sola, convencida de que haciéndolo le ayudará a reedireccionar su vida.

            Esta historia está basada en Wild: From Lost to Found on the Pacific Crest Trail escrita por Cheryl Strayed. Es una historia de realidad humana y ¿por qué lo digo? –bueno, porque nada es milagroso, ella tiene que sobrevivir en lugares que no conoce, con diferentes climas, con peligros acechándola todo el tiempo y claro, a medida que va recorriendo el camino hay ciertas cosas que la van ayudando. Sin embargo, no quiere decir que le haya resultado fácil.

            Muy buena actuación de Reese Witherspoon, aquí la vemos como nunca, desnuda y maldiciendo todo el tiempo, aunque no por esas cosas es buena la actuación sino por el grado de realismo que le da a su interpretación. La película es completamente lineal con flashbacks, a lo que ha pasado en su vida.


FICHA TÉCNICA:            
Título: Alma Salvaje (Wild)
Director: Jean-Marc Vallée
Reparto: Reese Witherspoon, Laura Dern, Thomas Sadoski
Producción: Bruna Papandrea, Bill Pohlad, Reese Witherspoon
Guión: Nick Hornby basada en Wild: From Lost to Found on the Pacific Crest Trail por Cheryl Strayed
Fotografía: Yves Bélanger
País: Estados Unidos
Año: 2014